Transparent Mask Libraries. Installation rendering

2000s    2020    ARCHETYPE

             2018    O.BURAKHMEDI

1990s     1998    OMATA IZUMI

             1998    ERIC MEZIL

             1996    M.MIYATAKE

             1995    A.M.WEAVER

             1994    Y.KURABAYASHI

             1994    S.WATANABE

             1990    W.SOZANSKI

1980s     1979    OTHERS

700MillionActors2021103D+Girl.jpg
| Face Sutra Video Installation | Rendering |
 

ABOUT

   "If what is called life is recorded only narratively and cannot be presented, how such a record is exhibited in the art space without distorting its qualities. Is it possible? In many cases, art documentation is presented in the context of the installation, but the installation is not only the images and texts, other objects installed on the spot, but also the space of the installation itself.

   It is an art form that plays a decisive role. This space is not abstract or neutral, but is itself a form of life. Thus, the documentation is an act of writing oneself into a particular space. Forming as an installation is not an act of neutral exhibition, but an act of storytelling in the dimension of time, so to speak, an act of writing to life, "said *Boris Grois.

 

 * Boris Groys "Art in the Biopolitical Era-From Art Works to Art Documents"

  (2002, via installationia-blog)

   -"The Now Is" Writing- 

    In it Kariya records traces of life. His work uses news articles and events that tells the historical background of the production as a "Sign of Time". At the same time, he describes what the life is in his three letters "the now is", which began in 1977. These three letters are the index of "Consciousness" that the artist intends to exist one with all beings at the same time. And to "Focus" nothing is apart from it. Our consciousness is a singularity within all beings. The total number of minds in this physical world is one.

   Art is, of course, the recognition that it is free from all regulations from the beginning. We are created as one. Kariya presents in the field of art,  saying "Art is a form that transcends temporality, partiality, and eventuality".

   Well, the illusion and reality may be reversed when it comes to seeing it that way. Everything one tries to resonate the void with the holographic reality of "the now is". With only one mind is existing, we all have access to all knowledge within our DNA, to re-member close your eyes, go within. 

 

    Immortal spirits descend and dance throughout the universe.

 

   -About The Composition-
 "The now is" is used as a code that connects all. The three letters reduce, conclude, and persist in the sense that they are their own directives and their own creations. The three letters are structures that simultaneously present the structure of the trinity of "subject, phenomenon, and self-existence." Kariya experiences an infinite reality in the act of continuing to describe. What is the subject, what is the phenomenon, what is the existence, these eternal imputable links. The descriptive body "the, now, is" is a tool for acting and observing. The description invites us to an endless loop of begins and ends of inquiry. In the middle of the act, based on a movement of practice that transcends the real world and illusion, it floats in the immortal void between the ambiguities of the source.

   -About The Face Sutra-
   The
work presents the surface as a "structure". The front is the reverse side, that is, the background, the explanation of the background, as hidden side is the constructed surface that induces the prejudice of the audience, implying that it is an imprinted definition. It presents that surface is a superficial story, and existence is an explanation by traces of "existence."

Figuratively, the process of making called "story" is intentionally left on the surface as trace evidence of the description. The work is presented in the process of action, that is, as a passage of life. And what is included in the making process is the relationship between matters and events, that is, everything in the world. Here, another aspect of the work, the state of observing the world. This is due to social information, paying attention to all the social backgrounds hidden on the surface such as acts, operations, illusions, mistakes, recognitions, misunderstandings, inactions, deviations, learning, playing, etc. , The illusion of observing it is presented.

 

    -About The Armory Piece-
   Kariya added the statements "Law and Order / His" to the exhibition of additional works at the 2019 Armory Show. His paintings come with a myriad of shackles, backgrounds, support of all beings. The following definition is presented there. What is called "wrong", "correct", "accidental" or "necessary" is just a manmade sign. All at the same time is described in this phrase "the now is". Kariya examines the basis of the dialectic of creation, which goes back and forth between objective and subjective, artificial concepts and realistic mechanisms in the structure of creation and fiction.


  At the solo exhibition "Archetype" this spring, it was a enlarged photo documented of a "face of the time" exhibit, as apart of show in which the audience was asked to wear a face mask arbitrarily, but the exhibition was closed early with the arrival of COVID19. The enlarged image source of the face is a cutout and pasted on the seed, that was randomly selected from a daily newspaper articles.

   Everything is inevitably exposed. It also includes what you do right or wrong. If the audience happens to encounter a three-letter gap that they find by chance, that gap may be the three letters of prayer if we can tolerate the mistakes of the brushes of the criminals in society, as if we were to encounter the drips of the paintings that we happen to see.

9D0BD0C2-42D9-496B-9524-1065B4EC6F8A.jpe
 Library Of My Distant Relatives
 

ABOUT

 ”生と云うものが説話的にしか記録されず、提示されることができないのならば、そのような記録というものは、その特質を歪めることなしにアート・スペースのなかでどのように展示されうるのだろうか。多くの場合、アート・ドキュメンテーションはインスタレーションのコンテクストにおいて提示されるが、インスタレーションというものは、画像や文章、その場に設置されるそれ以外のオブジェだけでなく、インスタレーションの空間そのものが決定的役割を果たす芸術形式である。

 

 この空間は抽象的あるいはニュートラルなものなのではなく、それ自体が一つの生の形式をなしている。かくして、ある特定の空間へ自らを書き込む行為としてドキュメンテーションを一つのインスタレーションとして形づくることは、ニュートラルな展示の行為ではなく、物語が時間の次元で果たす行為と言える。

 

 いわばそれは、生への書き込みという行為なのだ。”とボリス・グロイスは表現した。

  ボリス・グロイス「生政治時代の芸術ー芸術作品からアートドキュメンテーションへ」

 (2002, via installationia-blog)

 

 ー「「the now is」の記述ー

 刈谷のそれは「書き込み」が生命であり、存在であり、それを観察する三つの構造を指し示す。作品には制作時の背景を代弁する報道記事や事象などが使われる。作家は、存在をひとつの「意識」による三文字「the now is」の記述行為に指し示す。三文字は記号性、物質性、記述行為の三つを指し示し、ひとつの意識として同時に具現化を表す生命の系である。この三文字は全存在の同時性を示し、ひとつの意識の創造と持続の糸を表現するのである。この構造の用法を道具とし存在の「情報」による仮象風景を観察し検証するのである。

 「時間性、空間性、事象性」といった人工的概念などは元より存在しない、虚空の窓から、この物質世界の捏造と創造のグリッドを瞑想するのである。

 仮想と現実とが交差する思考は無限に可能である。すべてことごとく同時ひとつがthe now is」の現在に、元々の自由自在奔放を生きているのか否か、その出来具合や捏造の、罠のありようを、己の高位の目で観察するのである。

 

 芸術という遊びの波動を浮遊し謳うー

 ー「the now is」の同時ー
 「the now is」は元々のすべてをつなぐコードである。 三文字は、それぞれが独立した指示体であり、独自の創造体として意図を糸と読めるが如く手順の始終はつながる。三文字は「主体、現象、存在」の三位一体が同時実現する構造体である。 作家は記述しつづける行為に無限の現実を経験する。 本性、現象、存在すべてはひとつである、だが永遠未到の不可思議想空へ旅するのである。 記述体「the、now、is」は、意図、創造、行為を観察する道具である。 記述の真髄は行為と行為の間に始終無限のループに存在する。 実践行為に還元し、現実世界や幻想やら不空因果不滅やらのあやふやに忘れ惑い再び浮遊するのだ。

 ー表面経または顔経ー
 作品は表面を「構造体」として提示する。表とは裏側=背景の説明であり、裏側とは観客の偏見を観察する構築された隠れた表面性であり、刷り込みの仕掛けであ
る。表面とは表面性の物語であり、存在とは「存在性」の痕跡情報を受容するに過ぎない。比喩的に「物語性」という制作の経過を記述の痕跡証拠として故意に表面に残してある。作品は行為の途上、つまり生命の説明として提示される。そして制作プロセスに含まれるものとは、 事柄や出来事、つまり全世界のあらゆるものとの関係の糸なのだ。ここに、作品の側面、世界を観察する情報源の現在が浮上して来るはずである。これは、社会構造に起因し、作為、操作、錯覚、錯誤、認識、誤認、無為、ズレ、学ぶ、遊ぶ、など隠れた一切の情報社会の総元締に思考を向ける観察のイリュージョンが提示される。

 

 アーモリショウ作品ー
 刈谷は2019年のアーモリーショウで「法と秩序/誰彼の」という文章を姉妹作品の展示に添えた。絵画の場には無数の葛藤、背景、経緯のしがらみの痕跡が残されている。「視点を変えよ」のメッセージである。「間違い」と称されるもの、正誤、偶然、必然、意味、無意味、それらは人為人工の記号である。それら全ては同時に「the now is」の下に実録される。作家は、創ること、虚構の仕掛け、客観性や主観性、概念と表現の間を行き来する。表出するのは筆の誤り=絵具の滴りの表面性である、定義や創りの弁証法の背景を検証する。


 

 今年春「Archetype」個展の一つのイベントに於いて観客に任意に顔マスクを着用してもらう「顔経」作品が予定されてあった、だが展示はCOVID19到来で早期に中断、閉鎖された。顔のイメージは新聞記事から任意に選んだ時のしるし、切抜きを種子経の裏面に貼ったものである。

 思いつきや偶然も必然も刹那出現する。絵画には犯すもの=行為を誤ったものも含まれる。観客が、時に偶然見出す三文字のズレに出逢うとするならば、それは、たまたま目にした絵画の筆の滴り、滲み、犯罪人の筆先のズレ、迷い、誤りの類い、それらは21世紀仮想物質世界の映画の1画面である。

2020's

12
13
11
10
9
8
6
7
5
4
3
2
1
20170421-55~57blank
2

NEW YORK TIMES MERRY_GO_ROUND

 
 

2010's

TDW_1
2011311-A11
2011311-A10
2011311-A9
2011311-A8
2011311-A7
2011311-A6
2011311-A5
2011311-A4
2011311-A3
2011311-A2
2011311-A1

Fossil Chalk series: mixed media, plaster with shredded printed news article titles, twitter articles, room dust, studio debris, plaster debris, left over articles, cloths of writings, paper scrap, scrap metal, plastics, nails, screws, pencil leads, job site debris, and/or plastics, rasin, silicon...

Tokyo Designer's Week, 2011

Mizuma Art Gallery, Tokyo

 

1980's

2000's

2000's

85~88BStudio7
Seed051023-1
85~88BStudio3
ss20070116
agetate_x5
85~88BStudio5
katrinaopt_1e2
ondanka2_a
macchiato_Ltrain
katrinaopt_1j2
maho20060128_4_1
Art Tower Mito Web Project:

In Memory of 911, 2001"

Daily work of Seed Sutra with 4 Line Poem. 2001-2003.

 

1990's

1990ica_1
90ICAPhila27
54 Erasers drooped from above
Parallel, Parallel, Parallel
Circumference ∑139+89 words
IseArt1996
Untitled1
IMG_0262
5
6
2
Bouquet_2
12
69
35
"LAND BEFORE PEACE" Assad
"PEACE BEFORE LAND" Rabin
93Mizuma7g
93Mizuma3
90Ihara1
90Ihara0
 
IMG_0258.jpg

"Begins And Ends"

 

1980's

89ExitArt5g
89ExitArt4g
89ExitArt1g
85~88BStudio13bw
85~88BStudio0g
85~88BStudio1g
85~88BStudio3g
85~88BStudio5g
85~88BStudio6g
85~88BStudio7g
85~88BStudio8g
85~88BStudio10g
89ExitArt7gc
89Exit_THE

Kariya's signature work "the now is" sutra on various objects; shredded page of Bible+Quran+Heart Sutra+NYT, World Atlas, post cards, old snap photos, portfolios, portrait photos, missing child milk crates, memos, drawings, card boards, chicken bones, pork bones, ox bones, receipts, stickers, sea shells, stones, Hudson drifted wood, construction debris, sheet rocks, craft papers, shopping bags, paper bags, duct tapes, sheets, cloths, anonymous photos, found woods, picture frames, napkins, trashed memos, plastics, old records, record tapes, rices, beans, seeds, dried bread, pasta, and others. Exit Art, 1989, ICA Phil, 1990.

 

1970's

endlessformframe4
endlessformframe3
endlessformframe2
endlessformframe1
endlessformblank2
endlessformblank1
82~83Canal9
82~83CanalZig1
DasJetztIst
85~88BStudio9_edited_edited
IMG_0250
82~83Canal6

Kariya moved in to

359 Canal Studio, 1978, former studio of Nam Jun Paik, Ay-O, the place FLUXUS was performed. Dick Higgins studio was downstairs. Landloard was by Trump management. More

IMG_6.jpg

Transparent Mask Library

Multi Media Project Rendering: SOL3FC1105912

EFA5A052-02EA-4624-840C-B62C6EEBD9DE.jpe
9B9098CC-AE8F-4833-92BE-C1A9729E7115_1_2

FACE OFF, NY Times Magazine Article p83, 10/1999

4C45F0CC-B365-4B76-802C-F6BCEE6744AF.hei

John Baldesari

Ed Ruscha

Howardena Pindell

Vito Acconci

David Wajnarowvicz

Mike & Doug Starn

Damien Hirst

Claes Oldenburg

Joan Mitchell

Andy Warhol

Annette Lemieux

Rosemarie Trockel

Laurie Anderson

Larry Rivers

David Hammons

Elizabeth Peyton

Lorna Simpson

Erté

John Curin

Elaine de Kooning

Peter Halley

Futura 2000

Nan Goldin

Robert De Niro Sr

6CCBD6A7-8F93-4A50-B69B-C5DCC92A401D_1_2

FACE OFF, NYT Mag p84, 10/1999

IMG_1791.jpg

FACE OFF, NYT Article 2018

B6E8A3E2-DF68-4B48-97E2-65782FBF6CE8.JPG

CATTELAN BANANA BANNER

ImageOff Sequence, 4/23/2017, NYT ST6, Vinyl Banner, 4'x6'

89ExitArt7gc.gif

ICA Phil, 1990

6.gif
90Ihara0.gif